[리뷰] 70년대 원작의 포로가 된 온달과 평강
입력 : 2009.07.16 03:06
연극 '어디서 무엇이 되어 만나랴'
바보 온달(김수현)도, 평강 공주(서주희)도 쓰러진다. 역모(逆謀)에 의한 죽음이다. 그 순간 피아노 연주가 단조로 흐느끼고 무대에는 눈이 내린다. 온달의 노모(박정자)는 한동안 얼어붙어 있다. 눈발은 짙어지고, 노모는 그 속으로 들어갈 참이다. 현실에 저항하듯 중얼대는 노모의 대사는 느리고 낮게 파고들어왔다. "눈이, 오는군. 오늘은 산에서 자는 날도 아닌데, 왜 이리 늦는고…."
서울 명동예술극장에서 공연 중인 연극 《어디서 무엇이 되어 만나랴》(최인훈 작·한태숙 연출)는 눈발로 열려 눈발로 닫혔다. 노모 박정자는 눈발 저편으로 멀어지다가 한번 객석을 돌아봤다. 조명이 꺼지기 직전의 그 짤막한 한 호흡은 뜨거운 정물화, 차가운 시(詩) 같았다. 정치적 억압과 부당한 죽음이 횡행하던 1970년대에 이 작품이 일으켰을 진동이 어렴풋이 전해졌다.
서울 명동예술극장에서 공연 중인 연극 《어디서 무엇이 되어 만나랴》(최인훈 작·한태숙 연출)는 눈발로 열려 눈발로 닫혔다. 노모 박정자는 눈발 저편으로 멀어지다가 한번 객석을 돌아봤다. 조명이 꺼지기 직전의 그 짤막한 한 호흡은 뜨거운 정물화, 차가운 시(詩) 같았다. 정치적 억압과 부당한 죽음이 횡행하던 1970년대에 이 작품이 일으켰을 진동이 어렴풋이 전해졌다.
바보 온달과 평강 공주 설화는 크게 세 토막이다. "자꾸 울면 바보 온달에게 시집보낸다"는 농담에 울음을 뚝 그쳤다는 울보 평강, 궁궐을 뛰쳐나와 온달을 찾아간 그녀의 파격, 고구려의 명장(名將)이 되는 온달의 변신 등이다.
《어디서 무엇이…》는 평강과 온달이 만나고 온달이 장군이 된 이후의 허구에 집중했다. 미래를 암시하는 꿈과 현실이 뒤엉켰고, 연출·무대미술·조명은 심리적인 공간을 만들어갔다. 국악·양악이 섞인 음악, 실로폰처럼 소리가 나는 의상도 어울렸다.
하지만 이 연극은 더 나아가지 못했다. 전체적으로 어정쩡했다. 문학적인 대사가 그대로 있고 현대적인 무대로 포장했지만 어느 쪽도 빛나지 않았다. 2009년의 관객은 1970~80년대의 사회적 맥락에서 벗어나 있기에, 온달과 평강의 비극은 손에 잡히는 이야기가 아니었다. 그것이 원작의 한계라면 더 현대적인 재해석과 도전정신이 필요했다. 망설임이 너무 많았다.
박정자의 연기로 아쉬움을 달랠 수 있었다. 등장할 때부터 그는 달랐다. 노파의 곡선, 말투와 리듬, 시선과 걸음걸이가 관객을 집중시켰다. 40대의 서주희는 세월을 이기기 어려웠다. 그는 연기의 에너지로 평강을 만들어갔지만 관객이 기대하는 평강과는 거리가 있었다.
▶26일까지 명동예술극장. 수요일에는 오후 3시에 공연한다. 1644-2003